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影評人之選 2017:萬世魔星

英國喜劇組合踎低噴飯的作品不時拿希臘羅馬到中世紀的宗教、哲學與傳說來做文章,把古代世界變化成源源不斷的笑料來源。這些作品之中,最讓人印象深刻的無疑是1979年的《萬世魔星》。所謂的「魔星」,指的是「拿撒勒的拜恩」這位與耶穌基督同時代的小人物。拜恩與耶穌同年同月同日同地,在相鄰的馬槽出生,引來東方三博士的誤會,差點拜錯救主。成長後的拜恩是熱血猶太青年,當耶穌四處講道傳福音救世時,他就想著打倒羅馬帝國主義,為巴勒斯坦的自由出生入死,但誤打誤撞之下他被世人誤認作彌賽亞,有一大群趕也趕不走的信眾。

電影以聖經以及各種真假先知來做文章,固然可以提供某種神秘學的解釋線索,另一邊廂,地下組織「猶太人民陣線」與各種不同的「陣線」、「組織」間的明爭暗鬥則一如政治陰謀論者眼中的今日世界(其實早已是光天化日下的平常事,說不上陰謀),還有橫空出世的天外來客,《萬世魔星》把神秘學的幾大範疇都拉扯成瘋狂的笑料。觀眾信不信這些神秘的說辭其實並不重要,電影擺出來的姿態也是戲謔到底,就算看不懂戲中各種微言大義也可以笑餐飽(這電影正是在嘲笑尋找「微言大義」這回事);即使被釘上十字架,也要永遠望著人生的光明面啊。

鄭傳鍏

9/12/2017(六)7:00pm# 香港科學館演講廳
16/12/2017(六)2:30pm* 香港電影資料館電影院
# 設映後座談會,講者:鄭傳鍏,粵語主講
* 設映後座談會,講者:顏志良(宣教師)、鄭傳鍏,粵語主講



影評人之選 2017:活死人之旅

看過英文原著《裸體午餐》的讀者,都知道這本「垮世代」文學先鋒作絕不可能改編拍成電影。但大衛哥連堡找到原作者威廉布洛斯的支援,照辦拍成一部同樣份量的尖峰實驗劇情片,將故事中的毒癮 世界作出可見可聞的赤裸呈現!

電影《活死人之旅》滿載神秘訊息,精心依據原著的瘋癲意圖,將原著的英文語境改為一個又一個敘事式鏡頭,然後將其徹底暴力肢解,更依原著書名的意圖,將殺人用的解剖刀作為食桌上的餐用刀,把影像切割,撕毀形象化的表皮,讓電影變回赤裸的單純肉粒!

本來連外文都難以翻譯的文學傑作,電影版更將其昇華化為視覺蝴蝶,文字不能盡錄的幻想賦予映像化,充滿四十年代末期的爵士樂式,也把故事內容涉及的歌聲及蟲鳴音效化,將當年的垮世代運動來一次跨媒體互聯!

電影版嘗試將文字宇宙作出破繭式蛻變,也依原著將故事作為餐單形式處理,在餵食過程中帶領大家發現知識原來就是毒品,文字發明無非是要令你吸食上癮!若果化妝成毒癮者依計而行,回到亞當與夏娃未吃禁果時的狀態,就可伺機逃亡!

選映《活死人之旅》是我們一次大膽去破碎虛空的冒險行動!嘗試在現時社會滿佈謊言、全城具備末日氛圍之際,將半世紀之前已經生起釋放文字枷鎖的革命行動來個招魂盛會,而且更希望……

儘快解鎖,……早走!……早著!

紀陶

11/11/2017(六)7:00pm# 香港科學館演講廳
19/11/2017(日)7:00pm* 香港電影資料館電影院
# 設映後座談會,講者:梁錦祥(資深傳媒人)、MC仁(音樂人)、紀陶,粵語主講
* 設映後座談會,講者:梁錦祥(資深傳媒人)、紀陶,粵語主講
** MC仁因事未能出席11月19日之映後座談會,敬請留意



影評人之選 2017:2001 太空漫遊

要選史丹利寇比力克的傑作,於我必是《2001太空漫遊》。

編輯要求寫一點 personal 的,其實這戲一點都不 personal,寇比力克的處理,正是在明與暗之間,留著許多的白,差不多不讓你有「走私」的空間。

寇比力克希望它如油畫或雕塑一樣,激發到觀者最內在的一層,而這在觀影經驗而言,則是震撼,無論形式和內容,都同樣是破天荒的。

六十年代的 HAL,放在今時今日,會是什麼呢?電腦就在身邊,支配著生活,分不到前後左右,上了癮般的,甘願被支配的……原來寇比力克的寓言,仍在應驗中,科技與文明拍住上了百年,來到今時今日,真是敵我難分。

另一個震撼,自然是用盡了洪荒之力,創造了天地穹蒼,太空的意象,巨大太空船的旅程,在人類不過是登月成功的十年之內,變成銀幕上的影像,魄力就是驚人。

那圓型滾筒般的太空艙,過目不忘,模型特技加大型的佈景,偷天換日的無重之重,像白老鼠跑著跑不完的圈。

說到底,我覺得它是一場噩夢,一覺醒來,已是垂垂老矣,分不到前後左右,只見過去的跑在前頭,首與尾接上了,像圓圈,再跑不出來了,然後夢醒,冒著一身冷汗。

寇比力克抽走了所有能說得明白的,給予了我的一個無限大的想像空間,直至看到泰倫斯馬力的《生命樹》,才終於有相近例子,反省著文明的走向,無論是否相信冥冥中有主宰。

登徒

4/11/2017(六)2:00pm# 香港電影資料館電影院
12/11/2017(日)7:00pm* 香港電影資料館電影院
# 設映後開幕座談會,講者:登徒、紀陶、鄭傳鍏、吳月華、劉嶔、張偉雄,粵語主講
* 設映後座談會,講者:紀陶(影評人)、登徒,粵語主講



影評人之選 2017──神秘學與電影

 






主辦:
康樂及文化事務署

統籌:
香港電影評論學會

女巫》(1922)展現一個認識女巫的過程,電影責無旁貸去見證,《萬世魔星》(1979)大膽寫自己根據的新約聖經現場,《靈光》(1987)大膽寫不死神話豈能安在歷史順時裡,《X 聖治》(1997)與《活死人之旅》(1991)一東一西,進出意識失落無人境地,真的沒有人在那裡?《2001太空漫遊》(1968)更七星連珠,誤(或悟)乘上無人駕駛的宇宙永生號。

對於一些保守的影迷,「神秘學與電影」是偏頗和匪夷所思的,他們迅速以「過度閱讀」、「故弄玄虛」、「太陰謀論」做擋箭牌,繼續沿用既定、安穩的人文電影思路;心中沒有神秘學,如何去形容《聖山》(1973)的指涉精彩,也盡是對牛彈琴。這個節目並不是逼人去用神秘學看電影,而是影評人自知好奇心重,緊守崗位,願意在人文科學、美學及社會學的視角上,發掘電影的鍊金術師如泰利基咸、史丹利寇比力克、黑澤清、大衛哥連堡等(名單不斷,還有大衛連治、安德烈塔可夫斯基、積葵利維特……)的神秘國度。

在西方繪畫藝術找到那麼多神秘意象,難道你覺得一百二十年歷史的電影會免疫嗎?電影的誕生的其中一個任務,就是承繼這個神秘學的身世,不相信是你的事。

香港電影評論學會



《唐喬望尼》:2065個算多嗎?

在列波萊羅(Leporello)整理的「獵艷目錄」,他的主人唐喬望尼(Don Giovanni)在五個國家曾睡過2065個女子。到底要幾多時間才能有這「偉績」?假如一星期一個,要用四十年,一星期兩個,要二十年。

換算成密度,2065個又不是那麼天方夜譚。假如從唐喬望尼所唱的「香檳詠嘆調」中,「明早你可以幫我加十人在名單」,以及「目錄詠嘆調」所說,喬望尼求量不求質,要在盛年未過便睡二千個女人,確實「不是夢」。劇作家(即是作詞人)達龐迪(Lorenzo da Ponte)的神來之筆,莫過於為唐喬望尼的「戰績」加上一個令人印象深刻的數字,尤其是西班牙的1003人。




《機械生活》:一場嚴肅的聯想

《機械生活》(Koyaanisqatsi,1982)應當被歸類為哪一種電影?它是紀錄片,也是實驗電影,更是聯想式電影當之無愧的代表作之一。在《電影藝術:形式與風格》一書中,作者大衛博維爾(David Bordwell)便對其聯想式的形式作了細緻的解說。它是為數不多由音樂家參與電影素材創作和剪輯的電影之一,也是電影史極少數無台詞的電影作品。然而,多少後設的標籤也無法詮釋影片內容分毫。思想者、社會活動家的稱號對於導演葛弗里列治奧(Godffrey Reggio)來說,或許比實驗電影導演更為合適。他堅持讓影像和音樂成為電影的主角,而《機械生活》的意義如何詮釋,全部交給觀眾。



「神秘學與電影」電影講座

由康樂及文化事務署電影節目辦事處主辦,香港電影評論學會統籌的「影評人之選2017—神秘學與電影」節目,將於2017年11月至2018年1月舉行。節目選映六部電影,探尋六個不同範疇的神秘學

節目舉行期間亦會舉行五場免費的到校「神秘學與電影」講座,透過節目選映的不同年代、國家的電影片段,以及講者的講解,讓本地大專學生從電影藝術角度切入,認識神秘學這一流行學說,展開一趟另類的電影文化研究之旅。神秘學博大精深,涵蓋巫術、超自然、宇宙、形而上、陰謀論等。即使廿一世紀資訊發達,科技先進,仍有很多科學未能解釋的範疇,或不為大眾所知的秘密知識。不少經典電影或大導演也早已身先士卒,透過電影藝術,探尋及自行演繹神秘世界。


講座內容:

  • 是次講座的講者將由本會會員是次節目策展人任,親身到學校主講。
  • 講座為一節,長度約一小時。
  • 講座須於20179月至20181節目期間舉行,確實日期、時間可由個別參與單位提出,本會作出配合。
  • 講座由校方提供課室作為場地,並須有投映設備以作播映選片之用。

報名須知:

  • 講座只接受大專院校學系、學會、學生事務處、研究或教育中心為報名單位。每個單位均可報名一次,免費參加,名額有限,先到先得。如報名學系或學會超過五間,其後報名的會被安排為後補名單。
  • 建議參的學生人數不少於五十人。
  • 香港電影評論學會保留最終決定權。

如欲參加,請填妥以下報名表格並電郵至 project@filmcritics.org.hk 或傳真 2891-2048 至本會。如有垂詢,請電郵或致電 2575-5149 聯絡鄭超卓(Elson Cheng)先生。

按此下載報名表格



《機械生活》──人類文明於畫、音結合下的衝擊體驗

今次「光影六樂章」選映跟音樂有關的電影或與音樂互動的電影,一般來說,大家不會想到選《機械生活》(Koyaanisqatsi,1982)這樣的作品,因為《機械生活》不是以音樂人物為主題,也不是歌舞片,也不是音樂紀錄片。《機械生活》是部描繪人類機械文明的紀錄片,展示人類如何破壞大自然及導致生活與生態失衡。全片沒有對白,沒有旁白,沒有字幕,唯一與影像配合的就是音樂。音樂加畫面就構成這電影強大衝擊力,音樂在《機械生活》中其實是非常重要的部份。香港電影評論學會選了《機械生活》入「光影六樂章」中,是跳出框框的思維,選得精準美妙。




《天涯歌女》:春香和沈清

韓國電影與近鄰日本、中國一樣,從他們的傳統藝能吸收了大量養份,由古代傳承而來的傳統劇目反覆被搬上銀幕,其中最著名的一齣是在《天涯歌女》(1993)中被父親俞本和女兒松華,還有俞本昔日同門反覆吟唱的《春香歌》。《春香歌》是講成春香與李夢龍的愛情故事,兩人一個是妓生的女兒另一個是地方官的兒子,二人私訂終身後,夢龍因父親升遷而離開春香到漢陽。新來的地方官想逼春香為妾,被拒絕後用酷刑折磨春香。此時夢龍科舉高中,成為御史回鄉查訪……這個故事是歷代盤索里的保留劇目,從日本殖民時代開始,由默片、聲片,二戰後分裂……拍成電影的《春香傳》達到了兩位數字,五十年代的「春香傳熱潮」更被視為韓國電影復興的「開路先鋒」,林權澤也在《天涯歌女》之後,拍過一部用盤索里表演貫穿全劇的《春香傳》(2000)。




《天涯歌女》:喚回曉夢天涯遠

寫這篇小文,是受人所託,但我很樂意,因為《天涯歌女》(1993)是韓國電影中我最喜歡的一部,希望有多些人看。對韓國盤索里這種民間唱說藝術,我其實一竅不通。九十年代初在首爾第一次看到此片時,覺得那唱腔跟中國傳統戲曲雖然很不一樣,但歌者那份撕心裂肺幾近吼叫的唱法,有幾分北方秦腔味道,而那份恍如從地殼裡滲透出來的蒼涼,卻更叫人想起廣東的南音。那時首爾還稱漢城,報上街上仍看到很多漢字。後來翻看資料,原來盤索里有兩大流派──東便制和西便制,流行於韓國的東部和西部。東便制豪邁激昂,西便制深沉悲切,《赤壁傳》之於前者和《沈清傳》之於後者,便猶如《借東風》之於京劇和《客途秋恨》之於南音。


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